Între 7 și 16 octombrie, la București, are loc cea de-a 17-a ediție a celui mai iubit festival de film de animație. Animest aduce peste 340 de titluri pe marile ecrane din capitală și, mai mult ca niciodată în istoria lui, o diversă selecție de titluri.
Filmul care deschide ediţia de anul acesta a câştigat Premiul Cristal la Annecy şi a fost singurul film de animaţie inclus în selecţia de la Cannes. Este vorba de Le Petit Nicolas/ Micul Nicolas, un tribut adus lui René Goscinny și lui Jean-Jacques Sempé, cei care au realizat în anii ’50 celebra serie pentru copii, tradusă şi publicată în peste 30 de ţări.
Sinopsis. În filmul regizat de Amandine Fredon și Benjamin Massoubre, micul Nicolas devine pentru prima dată personaj animat. Băiatul evadează din lumea poveștilor și aterizează în atelierul creatorilor săi, înarmat cu o mulţime de întrebări. Discuţia lor va scoate la lumină o serie de detalii fascinante din trecutul personajului.
Trivia. Povestea este spusă pe muzica semnată de compozitorul Ludovic Bourse, premiat în 2012 cu Oscarul pentru coloana sonoră a filmului The Artist.
Competiția internațională de lungmetraj a festivalului include cinci dintre cele mai aşteptate poveşti animate ale anului. Soarele, dragostea şi optimismul sunt temele care leagă aceste poveşti pe care urmează să le vedem pentru prima dată în România:
- Nayola (r. José Miguel Ribeiro, Portugalia) – narează istoria a trei generaţii de femei din Angola, printr-o perspectivă unică, de suprapunere a trecutului cu prezentul;
- Aventura mea sentimentală cu căsătoria/ My Love Affair with Marriage (r. Signe Baumane) – îmbină comedia muzicală și știința cu animația și rebeliunea feminină;
- Zeci de Norduri/ Dozens of Norths (r. Koji Yamamura) – propune o experiență onirică, foarte intensă, recompusă din amintirile regizorului;
- Norocoasa doamnă Nikuko/ Fortune Favors Lady Nikuko (r. Ayumu Watanabe) – apreciat de critici drept o frumusețe seducătoare și un tribut adus autenticității;
- Yaya și Lennie – Drumul spre libertate/ Yaya e Lennie – The Walking Liberty (r. Alessandro Rak) – cel mai nou lungmetraj al lui Alessandro Rak, autorul animației L’arte della felicità, spune o poveste dintr-un viitor post-apocaliptic, în care natura își recâștigă drepturile, în timp ce oamenii testează noi formule de organizare socială.
Portofoliul scurtmetrajelor de animație conține 49 de titluri, dintre care amintim:
- Suruaika (r. Vlad Ilicevici și Radu C. Pop, România) – în care o pisică ajunge să dețină toată puterea (la propriu);
- Sasha (r. Serghei Chiviriga, România) – despre un adolescent care ajunge să descopere într-un mod ciudat adevărul despre propria identitate sexuală;
- Negustorii de gheață/ Ice Merchants (r. João Gonzalez) – singurul scurtmetraj de animație prezentat anul acesta în Competiția de la Cannes;
- Gunoierul/ The Garbage Man (r. Laura Gonçalves) – proiectat în premieră la noi, are în centru istoria unui destin excepțional;
- Lumea de după/ El after del Mundo (r. Florentina Gonzalez) – un film în care totul pare nelalocul lui;
Figuri imposibile și alte povești/ Impossible Figures and Other Stories (r. Marta Pajek) – despre îmbătrânire și trecuturi improbabile; - Se face zi peste noaptea cea mai lungă/ It Dawns the Longest Night (r. Orena Ares Lago, Carlos Fernández De Vigo) – din care aflăm concluziile călăreților Apocalipsei.
În afară de numeroasele proiecții în premieră, atelierele tematice organizate pentru pasionații de animație (aflați mai multe detalii pe pagina oficială), un alt moment important din agenda evenimentului este participarea lui Masaaki Yuasa, regizor, scenarist și animator, la ediția de anul acesta (pe 8, 9 și 10 octombrie).
Masaaki Yuasa este o figură influentă a animației contemporane, iar unul dintre cele mai cunoscute proiecte ale sale este serialul animat Adventure Time – câștigător a 8 Primetime Emmy Awards și a două Premii Bafta. Regizorul va susține și un masterclass, în timpul căruia va împărtăși secrete din culisele filmelor create de el.
Ca o curiozitate, de-a lungul carierei sale, a colaborat cu Studiourile Ghibli și a lucrat alături de legende ale animației precum Kōji Morimoto (The Animatrix) și Isao Takahata (Grave of the Fireflies, The Tale of the Princess Kaguya). Filmele care vor fi proiectate la Animest, în prezența lui Masaaki Yuasa, sunt:
- Mind Game (2004) – lungmetrajul său de debut, care a bulversat lumea filmului prin melanjul de stiluri și tehnici de animație, într-o manieră diferită de tot ceea ce se mai făcuse până atunci; este considerat un film cult al genului;
- Night is Short, Walk on Girl! (2017)– o comedie romantică animată cu adolescenți, creată în stilul care l-a consacrat;
- Lu Over the Wall (2017) – filmul care i-a adus și prima distincție la Festivalul de Film de Animație Annecy, despre un adolescent singuratic care trăiește o adevărată transformare după ce se îndrăgostește de o sirenă pe nume Lu;
- Ride Your Wave (2019) – filmul care îl readuce pe Yuasa în competiția de la Annecy este o poveste transpusă vizual prin culori vii și imagini spectaculoasă, despre personaje puse față în față cu diverse obstacole menite să le pună la încercare puterea de a se transforma;
- Inu-Oh (2021) – un story din Japonia secolului al XIV-lea, despre prietenia dintre Inu-Oh, un dansator născut cu caracteristici fizice unice, și Tomona, un muzician orb. Prin arta lor, cei doi reușesc să cucerească lumea, în ciuda tuturor diferențelor din cauza cărora au fost respinși de societate.
Pe lista de filme #MustSee la Animest.17 se regăsesc cinci titluri care au atras atenția întregii industrii în ultimul an, remarcându-se în competițiile marilor evenimente cinematografice internaționale. Iată care sunt:
- Flee (r. Jonas Poher Rasmussen) – o poveste despre fuga unui bărbat din Afganistan în Danemarca, construită în jurul unui secret ținut bine ascuns timp de mai bine 20 de ani;
- Unicorn Wars (r. Alberto Vázquez) – o fabulă animată anti-război, recent lansată în competiția de la Annecy;
- Insula – cel mai nou lungmetraj al Ancăi Damian surprinde aspecte presante ale contemporaneității: migrația, ecologia, efectele consumului excesiv de tehnologie; inspirat din piesa de teatru omonimă a lui Gellu Naum;
- Icarus (r. Carlo Vogele) – o animație care revizitează legenda Minotaurului;
- Where is Anne Frank (r. Ari Folman) – o are ca protagonistă pe Kitty, prietena imaginară a Annei Frank, căreia cea din urmă îi dedică jurnalul său, scris pe vremea când ea avea 13 ani, iar Olanda se afla sub ocupație nazistă.
Pentru mai multe detalii despre proiecții și evenimente și pentru programul complet, consultați pagina oficială a Festivalului!
Foto deschidere: imagine din „Norocoasa doamnă Nikuko“
Adu cinematograful la tine acasă cu ajutorul unui Soundbar cu Dolby Atmos